Как делать классные фотки

Что нужно знать начинающему фотографу: как делать цепляющие кадры

Содержание

Содержание

Начиная заниматься фотографией, любой хочет делать красивые, запоминающиеся кадры. У кого-то получается сразу, к кому-то это приходит с опытом. Некоторые, разочаровываясь, бросают увлечение, так и не дождавшись приемлемого результата. В этом блоге мы расскажем о различных приемах, с помощью которых вам станет проще делать крутые фотографии.

Композиция

В общем виде под композицией понимают совокупность и взаимное расположение объектов на снимке. Построение композиции или ее видение в повседневных жизненных ситуациях — неотъемлемая часть работы фотографа.

В отличие от технических тонкостей фотографии, овладеть навыками построения удачной композиции гораздо сложнее. Однако есть несколько теоретических аспектов, которые должен знать каждый начинающий фотограф.

Линейная перспектива. Фотография — способ отображения трехмерного мира на двухмерной плоскости, поэтому восприятие снимка так или иначе связано с линейной перспективой.

Она добавляет снимку объем, разрушает стену, возникающую между фотографией и зрителем. Для того, чтобы сохранить правильную перспективу, камера должна находиться на одном уровне с объектом съемки, а плоскость фокусировки должна быть параллельно ему. В противном случае, на фото возникнут нежелательные перспективные искажения и нарушение пропорций.

Такая ошибка часто встречается у начинающих фотографов при работе с людьми. При съемке высотных зданий избежать этого эффекта часто невозможно из-за слишком близкого расположения объекта.

Сюжетный центр снимка. Это объект или какая-то его часть, обращающая на себя внимание. Правильно выбранный сюжетный центр — залог «цепляющей» фотографии. В зависимости от жанра фотографии, сюжетным центром может быть все: забор целиком или граффити на нем, модель, лицо модели или только глаза.

Яркий сюжетный центр привлекает внимание зрителя, а неудачный — делает снимок неинтересным. На примере ниже фотограф распылил внимание зрителя между двумя сюжетными центрами: детьми, играющими на ближнем и дальнем кольцах.

Основная задача фотографа — найти сюжетный центр будущей фотографии и отделить от него все лишнее посредством композиционных приемов.

Правило третей. Одно из базовых понятий композиции. Разделим кадр на девять равных прямоугольников. Четыре точки, образованные пересечением линий, притягивают внимание зрителя сильнее остальных частей снимка. Опытные фотографы выстраивают композицию так, чтобы главные детали находились именно здесь.

Для упрощения задачи почти все камеры и приложения для смартфонов обладают функцией, позволяющей отображать виртуальные линии на экране или в видоискателе во время съемки.

Стоит обратить внимание, что правило не носит абсолютный характер. Не тратьте силы на размещение объекта строго в точке пересечения отрезков. Вполне достаточно небольшого смещения от центра.

Правило третей часто дополняется правилом диагоналей. Этот популярный прием построения композиции кадра, основан на диагональном расположении объектов на снимке.

В противопоставление правилу третей, фотографы используют центральное кадрирование. Такой метод построения композиции, при котором объект съемки расположен симметрично относительно горизонтальной или вертикальной линии, проходящих через центр кадра.

Освещение кадра. Типы и основные приемы.

Освещение — не менее важная составляющая снимка. Плохое освещение способно испортить самый удачный кадр. Ровно как самый хороший свет не способен вдохнуть жизнь в плохо скомпонованную фотографию.

О важности света можно сделать вывод по сложности схем, используемых профессионалами при студийной съемке. Это предмет более детального рассмотрения. На данном этапе познакомимся с основными типами освещения и света на фото.

По наличию рассеивателя свет делится на:

По количеству направлений свет бывает:

По жесткости:

По углу падения свет бывает

Деление по типу освещения

Рисующий свет. Свет, направленный на объект съемки. Его задача — создать объем и рельеф композиции. Источник может быть как жестким, так и мягким. В студийных условиях его располагают на средней дистанции от объекта. Не дальше двух метров.

При естественном освещении роль такого источника играют солнечные лучи, проходящие через оконный проем или крону дерева.

Заполняющий свет. Такое освещение равномерно заполняет композицию кадра. Свет рассеянный, мягкий. Светотеневой рисунок отсутствует. Используются для проработки деталей, совместно с другими типами освещения.

Моделирующий свет. Используется для выделения определенного участка композиции, получения бликов, отражений, смягчения теней. Формируется источником небольшого размера, создающим узкий, направленный световой поток.

Фоновый свет. Подсветка фона помогает отделить модель от заднего плана, показать глубину пространства. Обычно фоновый свет менее интенсивен, чем заполняющий или рисующий. Получить такое освещение в естественных условиях крайне сложно.

Контровой свет. Как и при фоновом освещении источник света находится за композицией, но направлен не на фон, а на объект съемки. В результате получают световую окантовку контуров объекта.

Работая со светом, помните, что изменение освещенности по-разному сказывается на светах и тенях снимка: яркость темных участков убывает медленнее светлых. В результате снижение освещенности вызывает падение контраста. При расстановке источников освещения, стоит обратить внимание на их удаленности до объекта съемки. Чем ближе источник к освещаемому телу, тем четче границы теней.

Ракурс съемки

Под ракурсом в фотографии понимают расположение камеры относительно снимаемого объекта. Успех хорошего снимка в значительной степени зависит от правильно выбранного ракурса.

Верхний ракурс (камера выше объекта съемки). Часто используется, чтобы вместить в кадр больше пространства. С таким ракурсом часто снимают официальные мероприятия (заседания, советы, совещания), кроме того, верхний ракурс получается при съемке с квадрокоптера.

При съемке людей верхний ракурс применяется в случае, если необходимо визуально уменьшить фигуру модели. Акцент в таком случае сместится на лицо.

Съемка на уровне (камера на уровне с объектом съемки). Используется для получения максимально естественного снимка, без нарушения пропорций и смещения акцентов на какую-то часть объекта.

Нижний ракурс (камера ниже объекта съемки). Используя такое положение камеры, можно визуально увеличить объект в кадре, придать ему «веса» и значимости. Использование ракурса во время портретной съемки может привести к нежелательным последствиям в виде увеличения нижней части лица.

Съемка с земли (фотоаппарат у земли). Такой ракурс заставляет взглянуть на мир другими глазами. Ракурс позволяет взглянуть на привычные объекты под совершенно другим углом. С такого ракурса получаются интересные кадры после дождя, когда поверхность лучше отражает свет.

Съемка сверху (камера перпендикулярна плоскости, на которой находится объект). При такой перспектива перестает влиять на размер объектов, что позволяет получить представления о их реальных размерах. Фотографии с этого ракурса, сделанные квадрокоптерами, выглядят впечатляюще.

Освоив основные приемы композиции и разобравшись в построении освещения, вы и окружающие обязательно заметите качественный рост получающихся снимков. В предыдущей статье мы уже писали о том, какой набор техники понадобится, чтобы стать профи.

Источник

Как научиться фотографировать на телефон? 15 Профессиональных секретов как фотографировать на телефон + 5 советов по обработке кадров

Как научиться фотографировать на телефон и зарабатывать от 30 000 рублей на мобильной съёмке нам рассказали штатный фотограф STUDIO 37 Юлия Назарова и PR/контент-менеджер Volchek Design Сафина Мухамадиева.

В статье расскажем:

Как научиться фотографировать на телефон: 11 правил мобильной фотосъёмки

Фотографировать на телефон сегодня не считается моветоном. Мобильные гаджеты за последние 5-7 лет сильно подтянулись по качеству снимков.

Главный плюс съёмки на телефон: вы не пропустите интересные сюжеты и быстро прокачаете навык съёмки, потому что ваш смартфон всегда под рукой.

Чтобы начать классно фотографировать, не обязательно покупать дорогостоящую технику. На первых порах будет сложно разобраться среди функций и настроек устройства. Это основная причина, по которой новички бросают фотографию и забывают о купленной за кругленькую сумму «зеркалке».

Отличный вариант для старта — снимать на мобильный телефон.

Настройки камеры смартфона аналогичны базовому функционалу фотоаппарата. Но научиться работать с экспозицией, ISO и выдержкой гораздо проще, когда используешь телефон.

Не отчаивайтесь, если думаете, что ваш телефон не способен создавать контент, который понравится зрителям. Число камер и количество мегапикселей — в большей степени уловка маркетологов, которые хотят продать смартфон подороже.

Обратите внимание на такие характеристики камеры как светосила объектива и размер датчика (сенсора) изображения.

Вы сможете сделать запоминающиеся фотографии на смартфон и без продвинутых функций камеры.

11 правил мобильной фотосъёмки

1. Прежде чем сделать первый снимок, протрите линзу камеры тканевой салфеткой.

Согласитесь, будет обидно, если вы сделаете единственный кадр, где никто в семье не моргнёт, но прямо на лице у тёти окажется расплывчатое пятно.

2. Обратите внимание на положение рук в момент фотографирования.

Чтобы не смазать кадр, держите локти прижатыми к туловищу и оставайтесь неподвижным, когда делаете заветный снимок.

3. Делайте много снимков.

Память смартфона способна сохранить тысячи снимков. Не бойтесь делать серии фотографий: так вы увеличиваете шанс поймать «магический» момент.

Постоянная практика в фотографии увеличивает шанс случайно снять стоящий эпизод и повышает навык репортажной съёмки.

4. Используйте правило третей.

Правило третей заключается в условном разделении снимка на девять равных прямоугольников. Подключите сетку в настройках камеры, и она будет отражаться на дисплее при съёмке.

Ваша задача — расположить главные фигуры кадра ближе к пограничным линиям, а не внутри центрального прямоугольника. Так вы получите выигрышную композицию, которая направит взгляд зрителя в нужном направлении и позволит рассмотреть каждый элемент кадра.

5. Следите за линией горизонта.

Включайте сетку, чтобы не «завалить» горизонт. Линии сетки помогут исключить перекосы в кадре, которые бы испортили впечатление от фотографии.

6. Откажитесь от зума.

Зум — это табу в мобильной фотографии.

Приближение объектов в разы уменьшает чёткость, поэтому портит каждый снимок. Низкое качество изображения сразу бросится в глаза большинству зрителей.

7. Настраивайте экспозицию и фокус.

Экспозиция — это количество света, которое попадает на матрицу камеры.

Фокус — это область изображения, которая отобразится на снимке с максимальной резкостью. Чтобы получить сбалансированный кадр, делайте фокус на главном объекте снимка. Далее двигайте ползунок экспозиции вверх — чтобы увеличить количество света, или вниз — чтобы затемнить изображение.

8. Работайте с разными источниками света.

Ключевая составляющая фотографии — это свет. Чтобы создавать привлекательные снимки, учитесь работать с ним.

Завораживающие снимки получаются как при естественном освещении, так и при использовании искусственных источников.

Подходящее время для работы в естественных условиях — час после рассвета и час до заката. Яркое солнце создаёт контраст между тёмными и светлыми участками изображения. Это смотрится выигрышно в пейзажной съёмке, но может создать эффект «засвета», когда высокая яркость испортит цветовую палитру кадра.

Чтобы получить резкие кадры в ночное время требуется статичность.

9. Включайте режим HDR.

В большинстве смартфонов применим режим HDR: когда камера телефона делает не один кадр, а серию. Программное обеспечение выбирает точечные участки в каждом из сделанных снимков и выдаёт единое изображение.

Используйте HDR при съёмке пейзажей, портретов и малоосвещённых мест. Обратите внимание на то, что в HDR телефон делает фотографию дольше чем классический снимок, поэтому режим не подходит для съёмки динамичных сцен.

Курсы ретуши фотографий

Курсы Обучения Photoshop

Онлайн-Курсы по бизнесу

Курсы Видеомонтажа

10. Будьте открыты новым жанрам, форматам и подходам.

Не зацикливайтесь на создании фотографий в одном стиле. Эксперименты с окружением, светом и тенями, настройками и обработкой — необходимые шаги в развитии начинающего фотографа.

Уже получаются пейзажные снимки? Найдите модель для портретной съёмки. Достигли результата в предметных фотосессиях? Выйдите на улицу и попробуйте репортажный формат.

11. Обрабатывайте фотографии вручную и откажитесь от фильтров.

Обработка фотографии — это 30-40% итогового результата. Постарайтесь избегать стандартных фильтров. Лучше отрегулируйте настройки резкости, насыщенности и яркости вручную. Поначалу обработка отнимет больше времени, но в конечном счёте вы получите цепляющие глубиной изображения.

Дочитайте статью до конца, там вы найдёте чек-лист с приложениями для обработки и советы от опытных фотографов!

Как фотографировать для Инстаграм?

В Instagram визуальной составляющей профиля отводится первое место. Пользователь не подпишется на аккаунт, который не зацепит эстетикой. Будь вы бизнес-коучем или видеоблогером с акцентом на другие форматы контента, визуал фотографий не теряет первостепенного значения.

4 совета мобильной фотографии в Instagram

1.Вдохновляйтесь аккаунтами известных фотографов.

Подпишитесь на аккаунты талантливых фотографов чтобы повышать уровень «насмотренности» и искать вдохновение. Работы профессионалов научат грамотно выстраивать композицию и находить гармоничные цветовые решения.

2. Не бойтесь публиковать свои работы.

Новичкам свойственно занижать собственные способности.

Не бойтесь выложить фотографию, которая «не дотягивает» по качеству до работ любимых аккаунтов. Возможно, вы относитесь к себе слишком критично, а новый пост соберет больше лайков и реакций, чем вы ожидали.

3. Старайтесь разнообразить ленту.

Аккаунты с однообразным контентом постепенно теряют подписчиков. Клиентам скучно смотреть на фотографии с одного ракурса. Публикуйте целевой контент, но не забывайте о «лёгких» историях из жизни.

Например, мастер маникюра рассказывает о планах на выходные, а веб-дизайнер — о новой выставке в музее. Такой подход повышает вовлеченность клиента и разрывает дистанцию между вами и подписчиками.

4. Оставайтесь естественным.

Начинающим фотографам свойственно создавать «образ» вокруг аккаунта. Постарайтесь не перегибать с подражанием модным тенденциям, а сфокусируйтесь на развитии собственного почерка. Популярные фишки вроде часто используемых масок в инстаграм отпугнёт чутких фолловеров.

Как фотографировать на телефон и зарабатывать?

Молодые бренды сегодня используют для продвижения контент, созданный с помощью телефона. Это связано с желанием минимизировать расходы.

Объясните клиенту, что мобильная съёмка позволяет делать контент оперативно. А процесс пересъёмки и внесения изменений не будет таким затратным как при использовании фотоаппарата.

Не переживайте, если думаете, что не готовы начать монетизировать своё увлечение. Попробуйте провести бесплатные фотосессии, попросите отзывы и составьте портфолио. Это придаст уверенности, чтобы сделать первый шаг.

При поиске заказов вы усилите портфолио сертификатами курсов по мобильной фотографии. Работодатель поймёт, что вы способны не только замечать удачные ракурсы, но и находить решения, которые принесут пользу бизнесу.

Диапазон цен одной фотосессий начинающих фотографов — от 1 000 до 3 000 рублей в зависимости от времени и локации.

3 идеи, как начать зарабатывать фотографией на телефон

Как обработать фотографии на телефоне?

Современные смартфоны — это инструмент, который не только создаёт, но и обрабатывает фотографии. Возможность сделать базовую коррекцию снимка сразу же после съёмки — достоинство мобильной фотографии.

Прежде чем публиковать новый кадр, зайдите во встроенный редактор и обратите внимание на 5 показателей:

1.Яркость (brightness) — регулирует степень отличия цвета пикселей изображения от чёрного. Как корректируем показатель: если фотография сделана в солнечную погоду яркость убавляем, если в ночное время — ползунок яркости лучше поднять.

2. Резкость (sharpen) — помогает добавить чёткости размытым элементам на кадре. Используйте этот показатель, чтобы сделать расплывчатые детали изображения различимыми.

3. Контраст (contrast) — увеличивает или сглаживает цветовые отличия участков изображения. Верхние значения показателя помогут акцентировать внимание на ярких элементах и даже создать эффект силуэта. Нижние значения смягчат цветовую гамму изображения.

4. Насыщенность (saturation) — показатель, который регулирует цвета фотографии по яркости и глубине. Близкие к сотне значения насыщенности создают анимационный эффект, но снижают детализацию кадра.

5 советов по обработке фотографий на телефоне

Приложения для обработки фотографий на телефоне

Если вам хочется быстрее заработать и научиться круто обрабатывать фотографии, задумайтесь о прохождении курсов. Профессиональные фотографы на практике расскажут как работать с ракурсом и настройками фотооборудования.

Хотите начать с основ? Присмотритесь к общим курсам, которые дают фундаментальные знания по фотографии.

Считаете, что знаете базовые вещи, но чувствуете себя скованно в новых жанрах? Или хотите улучшить качество фотографий и зарабатывать больше?

Программы обучения фотографии гибкие:
– индивидуальное занятие с фотографом стоит от 1500 рублей;
– цены на полноценные курсы начинаются от 3 000 — 5 000 рублей.

Стоимость курса определяется спецификой содержания и продолжительностью программы.

Средняя программа погружает в тонкости фотографии за 8-10 занятий продолжительностью в 2-3 часа.

Чтобы получить осязаемый результат, выбирайте курсы, которые вызывают неподдельный интерес. Информация, к которой вы равнодушны, отягощает обучение и заставляет откладывать занятия на потом.

Навык фотографировать на телефон никогда не будет лишним. Даже если вы не собираетесь становиться профессиональным фотографом и зарабатывать на съёмках, выразительные фотографии из отпуска будут греть душу и оставаться в памяти на долгие годы.

Вам может подойти это обучение:

Какими приложениями для обработки фотографий вы пользуйтесь? Расскажите в комментариях. Сделайте репост статьи, чтобы не потерять советы по съёмке!

Источник